Владимирская школа живописи: кто её создал и что можно купить

Владимирская школа пейзажа — так называют круг художников, работавших во Владимире и его окрестностях со второй половины XX века. В собрании галереи есть работы двух её основоположников: Кима Бритова и Валерия Кокурина. Восемнадцать вещей, от небольших этюдов на картоне до метровых холстов.

Два художника и один учитель

Ким Николаевич Бритов (1925–2010) окончил Мстерскую художественную школу в 1947 году; его учителями были Р. М. Чесноков, К. И. Мозин и Н. П. Сычёв. Валерий Григорьевич Кокурин (1930–2019) родился во Владимире и в 1949 году окончил изостудию при Доме народного творчества — он тоже ученик Николая Сычёва, профессора и учёного-реставратора. Общий учитель — не совпадение: школа складывалась в узком кругу, на небольшой территории.

Дальше биографии идут параллельно. Бритов с 1954 года член Союза художников СССР и экспонент выставок, с 1957-го участник всесоюзных выставок в Москве; первая персональная выставка прошла в 1975 году, за 55 лет работы он участвовал в 220 выставках. Кокурин с 1956 года постоянный участник всех областных выставок, с 1960-го — член Союза художников РСФСР.

Оба получили звания заслуженного художника РСФСР и народного художника России; Бритов в 1997 году награждён Золотой медалью Академии художеств России и был лауреатом премии имени Левитана, Кокурин в 1978 году — лауреатом областной премии имени Герасима Фейгина. Работы обоих есть в Третьяковской галерее и Русском музее, у Бритова — ещё и во Владимиро-Суздальском музее-заповеднике.

Что они писали

По каталогу видно, чем занимались эти художники изо дня в день. Основной материал — картон и масло: так пишут на пленэре, когда холст с подрамником таскать неудобно. Формат чаще всего от 40 до 60 см по высоте.

Сюжеты — места, до которых можно доехать: «Осень у Мстёры» 1984 года, «В деревне. Осень» 1985 года и «Синий вечер» 1989 года у Бритова; «Зацвело» 1968-го, «В мае» 1967-го и «В Переславле-Залесском на Трубеже» 1962 года у Кокурина. Владимир у Кокурина появляется и в названиях: «Дом поэта. Владимир» 1969 года и большой поздний холст «Владимир. Фиолетовые деревья» 2014 года размером 110 × 130 см — самая крупная вещь из всей подборки.

Южные поездки тоже есть: у Бритова «Гурзуф» 1978 года, у Кокурина «Вечер в Крыму» 1969-го и «Этюд с агавами» 1970-го. И у обоих встречаются натюрморты — у Бритова это «Натюрморт с рыбой» 1974 года и «Дыня» 1960–1970-х годов.

Как выбирать

• Смотрите на датировку. Работы 1960-х и 2010-х годов — это разные периоды одного художника; у Кокурина в собрании есть и то и другое, с разницей почти в полвека.
• Материал в карточке предмета говорит о характере вещи: «картон, масло» — обычно пленэрная работа, «холст, масло» — вещь, сделанная в мастерской и, как правило, большего размера.
• Экспертиза указана отдельной строкой. Из подборки заключение есть, например, у «Осени у Мстёры».
• Проданные вещи из каталога не исчезают: «Ростов Великий» Бритова 1965 года помечен статусом «Продано» и остаётся на сайте — по таким страницам удобно сверяться.

Работы Бритова и Кокурина, о которых шла речь, собраны ниже. Полный список того, что есть сейчас, — на страницах художников.