Владимир Любаров: деревня Перемилово и картины художника в собрании галереи

Владимир Семёнович Любаров (род. 4 сентября 1944 года, Москва) — российский художник и график, один из самых узнаваемых авторов «картинок из русской жизни». В собрании галереи четыре его холста: «Медленный танец», «Лебединое озеро», «Ангел-хранитель» и авторская копия «Облаков».

От книжной графики к деревне

Первая половина биографии Любарова — вполне столичная. Он окончил Московскую среднюю художественную школу при институте имени Сурикова, в 1963 году поступил в Московский полиграфический институт на факультет художественного оформления печатной продукции. С 1969 по 1990 год работал книжным графиком, с 1973 по 1984-й был главным художником журнала «Химия и жизнь». В 1988 году вместе с Аркадием Стругацким и группой писателей организовал издательство «Текст». Членом Союза художников России стал в 1985 году.

В 1992 году всё поменялось. Отказавшись от амплуа преуспевающего столичного художника, Любаров купил дом в полузаброшенной деревне Перемилово на краю Владимирской области и попробовал зажить простой крестьянской жизнью. Получилось лишь отчасти: в деревне он занялся живописью и стал писать своих новых земляков.

Эти «картинки из русской жизни» неожиданно для автора имели большой успех на Западе — за ними последовали выставки в Бельгии, Германии, Франции и Швейцарии. На основе «деревенской» серии в Великобритании вышла книга «Русские пословицы», через год её переиздали в США.

Что такое живопись Любарова

Художник следует традициям русского лубка и строит собственный мир — среду обитания, наполненную правдивыми и выдуманными историями. Источник материала — неспешная жизнь российской глубинки и реалии, знакомые с детства: бабы с авоськами, мужики с пол-литрами, кривые заборы, килька в томате. Выписывая всё это тщательно, остроумно и любовно, Любаров одновременно пытается разглядеть то, что находится за обшарпанным провинциальным фасадом, — саму жизнь, то трогательную, то смешную, то жутковатую, непонятую жителями гигантских мегаполисов.

Бывший книжный художник, он во многом остаётся графиком и в живописи: композиция, линия и форма волнуют его не меньше, чем цвет и объём. Но именно энергетическая наполненность живописи сообщает его «наивному» миру монументальность и выводит его на уровень эпоса — законы реальной жизни на холстах легко нарушаются ради законов метафизики, а детали становятся знаками и превращаются в образы.

Картины Любарова хранятся во многих музеях России и других стран, среди них Третьяковская галерея, Русский музей, Литературный музей и Музей истории Санкт-Петербурга.

Четыре холста в собрании

Все четыре работы написаны маслом по холсту и все одного порядка размеров — 50 × 60 см. Отличаются только ориентацией: «Медленный танец» и «Ангел-хранитель» горизонтальные, 50 × 60 см, «Лебединое озеро» вертикальное, 60 × 50 см.

Названия у Любарова работают ровно так, как описано в его биографии: высокое имя накладывается на деревенский сюжет. «Лебединое озеро» и «Медленный танец» — из этого ряда, «Ангел-хранитель» — из другого, метафизического.

Отдельного разговора заслуживает «Облака». Копия, 50 × 60 см. Слово «Копия» стоит прямо в названии предмета, и это важная деталь: перед вами повторение композиции, а не первый её вариант. В карточке эта информация не спрятана — она вынесена в заголовок.

На что смотреть в карточке

• Название. Если в нём есть слово «копия», как у «Облаков», это часть описания предмета, а не оговорка. Смотреть такую вещь нужно именно как повторение.
• Датировки у всех четырёх работ нет: год в карточках не указан. Это значит, что сведений о годе нет, и никакой приблизительной даты галерея не подставляет.
• Материал у всех один — холст, масло.
• Экспертизы нет ни у одной из работ; художник работает и сегодня.
• Размер. Все четыре вещи камерные, около 50 × 60 см — формат для жилого интерьера, а не для зала.

Актуальный список работ — на странице Владимира Любарова.