Николай Дубовской: биография художника и картины в собрании галереи

Николай Никанорович Дубовской (1859–1918) — пейзажист младшего поколения передвижников, человек, который после смерти Николая Ярошенко фактически возглавил Товарищество. В собрании галереи семь его работ: небольшие этюды с облаками и морем и законченные картины с грозовым небом.

Биография в нескольких датах

Дубовской родился в Новочеркасске 5 (17) декабря 1859 года в семье казака-старшины Области Войска Донского. Сначала была военная гимназия, потом — петербургская Академия художеств, где он с 1877 по 1881 год учился у Михаила Константиновича Клодта. Много ездил по Западной Европе и Ближнему Востоку, но жил преимущественно в Петербурге.

В рядах передвижников он с 1884 года, членом Товарищества стал в 1886-м, с 1889 года — постоянный член совета и правления, а после смерти Николая Ярошенко в 1898 году оказался идейным руководителем объединения. Роль ему досталась непростая: в отличие от волевых Крамского и Ярошенко, Дубовской был человеком мягким и деликатным и всю жизнь мирил передвижников старшего и младшего поколений.

В 1898 году он получил звание академика пейзажной живописи, с 1900 года был действительным членом Академии художеств, с 1911-го — профессором-руководителем пейзажной мастерской. На Всемирной выставке 1900 года в Париже за картины «Штиль», «Вид монастыря» и «К вечеру» его наградили серебряной медалью, на Международной выставке 1913 года в Мюнхене — золотой. Умер художник в Петрограде 28 февраля 1918 года; персональная выставка его работ прошла в Русском музее в 1938 году.

Что он писал

За жизнь Дубовской написал около 400 картин и более тысячи этюдов. Товарищи ценили в его вещах сильное эмоциональное чувство и пеняли на некоторую небрежность исполнения. В историю русского искусства он вошёл прежде всего как автор «Притихло» (1890) — пейзажа, в котором нашёл новый для передвижников мотив: по его собственным словам, «тишины перед грозой», «когда дышать бывает трудно, когда чувствуешь своё ничтожество при приближении стихии». Исаак Левитан считал, что Дубовскому удалось передать объективное — «не автора, а самую стихию».

Этот же мотив — небо перед переменой погоды — узнаётся почти во всём, что есть в галерее.

Работы в собрании

Самая ранняя вещь в подборке — «В непогоду» 1900 года, за ней «Гроза. Парусник в море» 1904 года: парусник, вода и туча, занимающая большую часть холста. Дальше идут парные по размеру этюды «Облака над морем» 1905 года и «Облака над лесом» 1906 года — оба около 10 × 17 см, то есть размером с ладонь. Такие вещи писались с натуры за один сеанс, и по ним хорошо видно, как художник работал: небо занимает три четверти доски, земля или вода — узкая полоса внизу.

Ещё меньше — «Облака над морем. Этюд» 1913 года, 17 × 11 см. Самая крупная работа собрания, «Ветреный день на море. Парусники» 1915 года, написана маслом по холсту, 53 × 71,5 см. Отдельно стоят «Горы» — единственная работа без точной датировки.

Что стоит знать при покупке

Дубовской — художник, чьи подлинные вещи давно стали редкостью, и на рынке из-за высокой стоимости оригиналов встречаются подделки. Поэтому смотреть нужно не только на подпись.

• На пять из семи работ в собрании есть экспертное заключение — оно указано в карточке предмета строкой «Экспертиза».
• Размер — важная примета: у Дубовского много подлинных этюдов размером 10–20 см, и маленький формат сам по себе ничего не говорит о цене или о качестве.
• Датировка в карточке — то, что известно о вещи, а не приблизительная оценка «на глаз»: у большинства работ год указан точно.

Все семь работ, о которых шла речь, показаны ниже. Наличие и цену уточняйте по номеру предмета — часть вещей продаётся по запросу.