Лаковая миниатюра: Палех, Федоскино и Холуй — чем отличаются школы

Лаковая миниатюра — самый маленький раздел галереи: пятнадцать предметов. Но внутри него три разных промысла с разной технологией, и по описаниям в карточках эту разницу видно очень чётко.

Палех: темпера, чёрный фон, золото

В карточке шкатулки «Жар-птица» 1963 года палехская миниатюра определена так: вид народной русской миниатюрной живописи темперой на лаковых изделиях из папье-маше — коробках, шкатулках, портсигарах; возникла в 1918 году в посёлке Палех Ивановской области на основе иконописного промысла. Характерны бытовые, литературные, фольклорные и исторические сюжеты, яркие локальные краски на чёрном фоне, тонкий плавный рисунок, обилие позолоты, удлинённые фигуры.

Там же изложено, откуда взялся стиль: ещё с допетровских времён Палех славился иконописцами, а после революции 1917 года иконописный промысел прекратил существование. Родоначальниками палехского стиля названы Иван Голиков и Александр Глазунов, в московской мастерской которого Голиков написал первую работу в новом стиле; палешане перенесли на папье-маше традиционную для древнерусской иконы технологию темперной живописи.

Палехские вещи в собрании: «Иван Сусанин» 1954 года Юрия Александровича Виноградова — самая крупная шкатулка раздела, 20 см в длину при высоте 10,3; «Царь Дадон и Шамаханская царица» 1968 года Юрия Козлова; «Жар-птица» Галины Цыганковой; «Русские народные сказки» К. Кузнецовой; «Арабские сказки» В. Егорова.

Сюда же относится «Бой Руслана с Рогдаем» 1995 года: Аркадий Сергеевич Бахирев, потомственный живописец, в 1949 году окончил Палехское художественное училище и с того же года работал в Товариществе художников Палеха; тематика его произведений — фольклор и жанровые сцены.

Федоскино: масло и «письмо по сквозному»

Другая школа и другая техника. По описанию шкатулки «Спасская башня Кремля», федоскинская миниатюра — вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино. Первое производство возникло в 1795 году, когда купец П. И. Коробов организовал в сельце Данилкове выпуск лакированных армейских козырьков, а затем перенял на фабрике Иоганна Штобвассера в Брауншвейге технологию изделий из папье-маше. Во второй четверти XIX века шкатулки стали украшать миниатюрами масляными красками.

Там же разобрана сама техника: письмо ведётся в три-четыре слоя — замалёвок (общий набросок композиции), пропись или перемалёвка (детальная проработка), лессировка (моделирование прозрачными красками) и бликовка (завершение светлыми красками). Оригинальным федоскинским приёмом названо «письмо по сквозному»: перед росписью на поверхность наносится светоотражающий материал — металлический порошок, сусальное золото или поталь, — или делаются вставки из перламутра, и, просвечивая сквозь краску, они дают глубину.

Федоскинские вещи в собрании: «Спасская башня Кремля» и «Спасская башня Московского Кремля» З. Фёдоровой 1967 года — обе с записью «папье-маше, лак, масло», и «Храм Василия Блаженного в Москве» Льва Максимовича Машкова 1967 года.

Холуй

Третий промысел. В карточке шкатулки «От расплаты не уйти» 1943 года сказано: холуйская миниатюра — народный промысел села Холуй Ивановской области, исполняется темперой на папье-маше; первоначально местные умельцы занимались иконописью, а в 1934 году в Холуе создана художественная артель по росписи лаковых изделий, и уже в 1937-м её работы получили бронзовые медали на Всемирной выставке в Париже.

Сама шкатулка 1943 года — редкий военный сюжет, и в карточке он описан подробно: оккупированную деревню освобождают войска Красной армии, помимо конницы нацистов обращают в бегство местные жители с вилами и топорами, на дальнем плане горящие избы, в небе разворачивается воздушный бой. Автор — Константин Васильевич Костерин, который, как отмечено там же, с 1943 года перешёл на преподавательскую работу в только что открывшуюся в Холуе художественную школу. Вторая холуйская вещь — «Восемнадцатый год» М. Родина 1970-х годов.

Что ещё в разделе

Шкатулка «Садко» 1953 года Бориса Михайловича Немтинова — художника, который, судя по карточке, занимался и монументальной живописью (роспись фойе концертного зала «Россия» в 1971 году), и театрально-декорационным искусством, и книжной иллюстрацией. «Сказки Пушкина» 1938 года Аркадия Фёдоровича Архиереева. И две вещи без росписи: портсигар с накладкой в виде двуглавого орла XIX века и шкатулка с латунной накладкой в стиле модерн начала XX века.

Что смотреть в карточке

• Материал. «Папье-маше, лак, темпера» — Палех или Холуй; «папье-маше, лак, масло» — Федоскино. По строке материала школа читается почти всегда.
• Основа. Часть вещей записана как «дерево, лак, темпера» — это не классическое папье-маше, и разница существенна.
• Размеры даются по трём измерениям: высота, ширина, длина. Разброс в собрании — от 6,6 до 20 см по длине.
• Автор и год. У лаковой миниатюры XX века они, как правило, известны: художник подписывал работу.

Весь раздел целиком — лаковая миниатюра.