Йохан Краутен: шведский импрессионист и его картины в собрании галереи
Йохан Краутен (1858–1932) — шведский импрессионист, обладатель золотой медали Всемирной выставки в Париже 1889 года. Четыре его холста в галерее «Кентавр».
Йохан Краутен (1858–1932) — шведский импрессионист, автор пейзажей, жанровых картин и портретов. В собрании галереи четыре его холста, все с экспертным заключением, и все — сады и пейзажи позднего периода, с 1906 по 1923 год.
Биография
Путь Краутена в живопись начался рано и не с академии: с четырнадцати лет он работал у местного художника и фотографа Сванте Леонарда Ридхольма. Уже потом, с 1875 по 1881 год, учился в Королевской академии художеств в Стокгольме.
С 1883 года его произведения показывали на выставках в стокгольмской Академии художеств. В 1886 и 1896 годах он участвовал в международных художественных выставках в Берлинской академии художеств, а в 1889 году получил золотую медаль на Всемирной выставке в Париже — это главная его награда, вынесенная в каталоге в строку звания.
В 1909 году художник с семьёй переехал в Стокгольм. Последней его работой стало оформление отеля «Стора» в Линкёпинге, для которого он написал несколько больших полотен. Первая персональная выставка Краутена состоялась в Стокгольме в апреле 1933 года — уже после смерти художника.
Значение его вещей для шведского искусства сформулировано так: произведения Краутена обозначили поворот шведской живописи к реализму и символизму — ведущим художественным течениям в европейском искусстве второй половины XIX века.
Большинство картин художника хранятся на его родине, в Линкёпинге, в Остерготландском музее; работы есть и в других музеях Швеции — в Гётеборге и в Национальном художественном музее в Стокгольме.

Четыре картины в собрании
Все четыре работы — холст и масло, шведского происхождения, и все относятся к позднему периоду художника, когда ему было уже под пятьдесят и за шестьдесят.
Самая ранняя — «Осенний пейзаж» 1906 года, 45 × 61 см: самая маленькая вещь подборки и единственная осенняя.
Дальше идут сады — главная тема этой подборки. «Цветущие яблони у красного дома», датированные 1920-ми годами, 51 × 75 см: цветущий сад и красный дом — мотив, который в скандинавской живописи читается сразу.

Две картины написаны в 1923 году. «Дорога в саду у озера», 50 × 75 см, по размеру и формату почти повторяет «Цветущие яблони» — это один и тот же тип вещи. «В саду Эребру», 70,5 × 100 см, — самая крупная работа собрания; Эребру в названии указывает на конкретный шведский город.
На что смотреть в карточке
- Экспертиза есть у всех четырёх картин. Заключения выполнены старшим научным сотрудником Отдела искусства старых мастеров ГМИИ имени А. С. Пушкина, членом Национальной организации экспертов в области искусства (НОЭКСИ), кандидатом искусствоведения Л. Ю. Савинской. Для скандинавской живописи рубежа веков это существенная строка.
- Страна происхождения указана в карточке отдельно: у всех четырёх работ — Швеция.
- Датировка. Три работы с точным годом (1906, 1923, 1923) и одна с интервалом «1920-е гг.» — точный год у неё не установлен.
- Формат. Три вещи в диапазоне 45–75 см по стороне, одна крупная — 70,5 × 100 см. Разница в размере здесь означает разницу в назначении: камерная вещь и картина для большой стены.
- Материал у всех один: холст, масло.
Актуальный список работ — на странице Йохана Краутена.
Предметы из собрания
Всё, о чём речь в статье, — вещи, которые сейчас в галерее. Наличие и цену уточняйте по номеру предмета.