Андрей Забиронин: биография художника и картины в собрании галереи

Андрей Николаевич Забиронин (род. 1961) — московский живописец, пришедший в станковую картину из текстильного рисунка. В собрании галереи пятнадцать его работ: холсты с акрилом и маслом, живопись на бумаге, гуашь; среди сюжетов — виды Москвы, портреты и композиции с фигурами.

Биография

Забиронин родился в 1961 году. В 1978 году, окончив среднюю школу, он поступил в Текстильный институт имени А. Н. Косыгина на факультет прикладного искусства, отделение «художник по тканям», и учился там до 1983 года.

Выставляться он начал ещё студентом. В 1980 году прошли студенческие выставки «Каргопольские этюды» в Каргополе и «По Вологде» в Вологде, в 1982 году — выставка молодых художников МОСХ в Москве и выставка самостоятельных работ студентов, членов научного студенческого общества факультета. В 1983 году его вещи показали на выставке художников Октябрьского района Москвы в выставочном зале Музея архитектуры имени А. В. Щусева в Донском монастыре.

С 1983 по 2003 год Забиронин работал на хлопчатобумажном комбинате имени III Интернационала (позже предприятие называлось «КАТСМА», затем «КАОТФА»). В 1988 году получил диплом Министерства текстильной промышленности РСФСР «Лучший художник министерства». В 1990 году его работы были одобрены Владимирским союзом художников для вступления в молодёжную секцию союза. Художник много выставлялся по области; его картины находятся в музее города Александрова и в частных коллекциях России, Швеции, Италии, США и Германии.

Москва

Городская тема в собрании — это не открыточные виды, а несколько узнаваемых точек, взятых крупно. «Молчание Патриарших» 2000-х годов написано маслом по холсту, размер 70,5 × 100 см. Той же поры «Вид на гостиницу „Украина“ в Москве» — холст, масло, 70 × 90 см, и «Притяжение Большого» — 70,5 × 80 см.

Самая поздняя датированная вещь собрания — «На Кремлевской набережной» 2018 года: холст, акрил, 70 × 100 см. Акрил вообще заметная часть его материала: в этой же технике сделаны «Круговерть игры» и «Легенды 1972», обе отнесены в карточках к концу XX века.

Игра, фигуры, портреты

Названия работ выдают сквозной мотив — игру и движение фигур: «Финт» размером 80 × 80 см, «Игра», уже упомянутая «Круговерть игры», «С первого взгляда» размером 73,5 × 99,5 см.

Рядом стоят вещи спокойного, домашнего строя: «Бабушка вяжет» и «После концерта» — гуашь по бумаге, 61,5 × 43 см. Портретная линия представлена гуашью «В. М.» (Портрет мужчины) размером 58 × 47,5 см и живописью на бумаге — «Обнажённая», «Жанна» и «Сны во сне и наяву».

Бумага, парафин и другие материалы

Материал у Забиронина меняется от вещи к вещи, и это важнее, чем кажется. В собрании есть четыре техники: холст с акрилом, холст с маслом, бумага с маслом и бумага с гуашью. Отдельно стоят две работы 2000-х годов — «Жанна» и «Сны во сне и наяву», где в карточке указано «бумага, масло, парафин»: парафин здесь часть авторской техники, а не следствие реставрации.

Живопись маслом по бумаге — самая частая для художника форма: в таком материале сделаны «Игра», «Бабушка вяжет» и другие вещи формата 86 × 61 см.

На что смотреть в карточке

• Датировка. Точный год есть только у одной работы — 2018-й. Семь вещей отнесены к 2000-м годам, две — к концу XX века, у пяти датировка в карточке не указана вовсе. Это не пробел описания, а состояние сведений о вещи: приблизительную дату галерея не подставляет.
• Материал и основа. Холст и бумага требуют разного обращения: бумажные листы вешают под стекло и берегут от прямого света, а формат 86 × 61 см ещё надо учесть при заказе рамы.
• Размер. Крупные холсты в собрании — около 70 × 100 см; работы на бумаге меньше, от 58 × 47,5 см.
• Экспертиза. Заключений на работах Забиронина в собрании нет — строки «Экспертиза» в карточках не будет. Для ныне работающего автора это обычное дело; ориентироваться стоит на подпись, указанную отдельной строкой, и на оборот картины, который у части вещей сфотографирован.

Все пятнадцать работ и их фотографии — на странице художника: Андрей Забиронин.